Inizio questo post dalla fine della mia prefazione all’Annual N. 26, da oggi finalmente a disposizione dei Soci.

Piaccia o meno, l’immaginario collettivo si nutre più di comunicazione pubblicitaria che di arte. Se n’era accorto già Bill Bernbach, alcuni decenni fa: “tutti noi che per mestiere usiamo i mass media contribuiamo a forgiare la società. Possiamo renderla più volgare. Più triviale. O aiutarla a salire di un gradino”.
La progressiva scomparsa dell’etica nelle dinamiche professionali del settore pubblicitario, nelle remunerazioni, nei rapporti con i dipendenti, ha da troppo tempo inevitabili ripercussioni sulla qualità dei contenuti che mettiamo on air e online.
Ecco allora che un “sistema pubblicità” privo di etica diventa un problema di rilevanza sociale. Ecco che un lavoro delicato, per le responsabilità morali e sociali che implica, rischia di non essere più né un mestiere né un insieme di tecniche e competenze. Ma solo l’improvvisazione di chi vive improvvisandosi. Solo un’innegabile forma d’inquinamento cognitivo. Il pessimo nutrimento dell’immaginario collettivo.

Non a caso ho scritto insieme ad Annamaria Testa e a Pasquale Barbella il Manifesto Deontologico dell’Adci.

È mia opinione che l’impegno a rispettare e difendere i principi e gli appelli del nostro Manifesto debba diventare l’unico requisito per entrare nel Club, indipendentemente dal ruolo professionale. È mia opinione che per essere davvero l’unica associazione capace di perseguire nei fatti la visione di una comunicazione etica, sia necessario aprire il Club. Ci sono altre forme di vita intelligente nel nostro universo. Nella galassia che chiamiamo “clienti”, in quella che definiamo “fornitori” e anche in quella che dovremmo conoscere meglio: gli utenti. Potremmo non essere soli. Potremmo brillare di più. Potremmo persino contribuire a una società migliore battendoci per una comunicazione migliore, facendo il nostro mestiere.

So che il requisito delle tre pubblicazioni negli Annual Adci, o riconoscimenti considerati altrettanto importanti, per poter accedere al Club, è per molti un tabù oltre che un cambio di Statuto.
So anche che spariremo se non apriremo il Club a chi è interessato al nostro vero obiettivo.

Spariremo perché questo Paese non ha bisogno di un circolo elitario che si autoproclami il club dei migliori creativi. E non avendone bisogno non considererà mai rilevante un simile ammennicolo.
Questo Paese ha invece bisogno di un Club che si batta per migliorare la comunicazione.

Un Club nel significato originario del termine, che in inglese indicava un bastone con una estremità stretta, facile da impugnare, e una più grossa e robusta.
Era un’arma.

E Il termine inglese Club deriva dal germanico Klubba (clava). La parola Klubba deriva dalla radice indoeuropea gel (massa compatta), che ha dato origine alle parole gleba, agglomerato, agglutinare.

Ricominciamo a considerare la parola Club come termine che indichi uno strumento utile a una battaglia (culturale e di valori). Sarà il primo passo per provare a tornare rilevanti.

Ho avuto Marco Betti come studente all’Accademia di Comunicazione. L’ho preso nella mia agenzia a fare uno stage ponendogli una sola condizione, e cioè che non rinunciasse al sogno che mi aveva confessato: tentare un’avventura all’estero.

Dopo aver lavorato con me per un anno, Marco è partito per l’Australia.

E dopo un anno di avventura è tornato in Italia per rinnovare il visto, ci siamo visti e gli ho chiesto di scrivere un pezzo per il blog Adci.

Lo pubblico perché spero che, in un momento in cui per i giovani creativi la speranza sembra aver raggiunto il punto più basso, la sua esperienza sia utile per ricordarci che c’è sempre un futuro.

E che questo futuro non significa per forza fare le valigie, ma sicuramente significa rischiare. E se non lo fate ora che siete giovani, quando volete farlo.

Il blog di Marco è questo: copywater.blogspot.it

Lettera da Sidney.

Esattamente un anno fa ho fatto una scelta.

Una di quelle scelte che tante persone, me compreso, hanno messo da parte per molto tempo.

Una di quelle scelte che non è facile prendere ma a cui tutti , almeno una volta, hanno pensato.

Partire. Anzi, scappare. Fare i bagagli. Comprare un biglietto aereo e salutare tutti.

“Ciao, forse non torno più.”

Ma c’è la famiglia. C’è il/la ragazzo/a. C’è un lavoro (a volte) del quale ci accontentiamo. C’è la crisi, purtroppo c’è anche quella.  L’unica cosa che non c’è più, è la speranza.

Novembre 2011. Avevo ventidue anni. Ero poco più che uno stagista in un’agenzia di Milano con un contratto a progetto. Un compenso più che buono considerando la media degli stagisti. Niente notti in agenzia. Qualche brief interessante. Una ragazza. Una vita sociale nella norma.

Guardandomi intorno, potevo considerarmi uno fortunato.

Avevo molte meno ragioni per scappare di quante ne hanno la maggioranza dei giovani creativi che conosco.

L’idea ad essere sincero non fu nemmeno mia, ma del mio Art Director.

“Perché non scappiamo?”

“…Dove?”

“Lontano. In Australia.”

Ho usato il verbo “scappare”, e non “partire” con cognizione di causa. Perché l’Australia non è Londra. Non parti e torni con 2 ore di volo. Non è dietro casa. Non c’è nemmeno l’inglese della regina che tutti abbiamo studiato a scuola. Sei esattamente dall’altro capo del mondo. Da solo.

In 11 mesi ho cambiato 14 lavori. Non potevo permettermi di essere “choosy” come dice la Fornero quindi ho fatto il cameriere in 5 ristoranti diversi, ho guidato un trattore, ho montato fiere, ho fatto l’operaio, il contadino, ho raccolto broccoli, lattuga, e mele. Sinceramente fatico anche a ricordarmi tutti gli impieghi occasionali che ho avuto. Cambiare lavoro è inaspettatamente facile e all’ordine del giorno in un’economia non stagnante.

Alla fine, dopo mesi di tentativi, di mail, dopo decine e decine di contatti sono riuscito a tornare a fare il mio lavoro. Dopo 8 mesi dal giorno in cui sono atterrato a Melbourne, sono entrato come Copywriter e videomaker freelance in una startup di Sydney.

I miei due capi attualmente hanno ventisei e ventinove anni. Uno dei clienti per il quale ho lavorato come freelance ne ha ventuno e capacità ben distanti da quelle che ho visto qui in Italia. Finalmente sento che da qualche parte, nascosta nel mio futuro, c’è una speranza.

Ma tutto questo non voleva essere un’autobiografia del mio ultimo anno. La mia storia voleva essere un invito. Un invito a quei creativi italiani che hanno avuto la mia stessa idea ma alla fine per una ragione o per l’altra, non l’ hanno seguita.

Partite. Scappate. Andate il più lontano possibile. Cambiate lavoro. Perdetevi. Aprite gli orizzonti. Imparate altre lingue. Conoscete altre culture.

Innamoratevi.

Non lasciate che la vostra creatività si assopisca sotto anni di routine e brief ripetitivi. Difendete le vostre idee, mettetele in valigia e portatele dove possono crescere. Affidatele a qualcuno che crede nei giovani invece che a qualcuno che le ricicla per i vecchi.

Se riuscite ancora a creare idee in una realtà fatta di preoccupazioni, stenti, e “No” recidivi, figuratevi cosa può regalarvi un’isola che non c’è.

Andate dove è ancora permesso pensare in grande, sognare in grande. Non dico che sarà facile, ma lo sarà sicuramente più che in Italia. Siamo una generazione a cui non è stata data una scelta. La scelta dobbiamo crearcela.

Lacio Drom

M.